Gonzalo del Val Trío | Viernes 26 de mayo
20:30h. en el CASINO
Maquetación litográfico sobre idea de Carlos Pericás
© Carlos PericásGonzalo del Val Percusión | Marco Mezquida Piano | David Mengual Contrabajo
KOINÉ Gonzalo del Val nos presenta ahora el segundo CD de esta formación: KOINÉ.
Un trío espectacular que reúne a alguno de los músicos más destacados y solicitados del panorama nacional actual, que garantiza una música rica y espontánea, basada en la continua interacción de sus componentes.
David Mengual al contrabajo, base rítmica de lujo, referencia de muchas de las grandes grabaciones de jazz de este país. En su haber cuenta con una discografía muy extensa y con diversos premios a su nombre.
El joven pianista menorquín afincado en Barcelona
Marco Mezquida, destaca por su energía, virtuosismo e imaginación. A pesar de su juventud, hoy en día es uno de los intérpretes de jazz mejores de su generación.
Una formación ágil, equilibrada, de sonoridad cálida y siempre sugerente.
Un vehículo perfecto para que los tres músicos se expresen con gran comodidad.
La propuesta estética del trío es muy variada así como condicionada por las inquietudes musicales de los tres intérpretes. Actualmente su repertorio está formado por composiciones originales y una especial presencia de reinterpretaciones del repertorio jazzístico.
Música llena de calidez, intimismo y sensibilidad interpretativa.
Álbum KOINE - Diseño Carlos Pericás Gonzalo del Val Percusión
© Carlos Pericás
Nacido en Miranda de Ebro (Burgos), empieza sus estudios musicales a la edad de 7 años en el Conservatorio Municipal de esta ciudad. Se traslada a Madrid paraestudiar batería y posteriormente es becado para estudiar en el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona.
Su proyecto final de carrera, titulado
Seis Cuentos Musicales, obtiene la máxima calificación . Este trabajo está basado en composiciones originales inspiradas en la obra del cineasta francés
Eric Rohmer. En 2008 fue seleccionado por la Obra Social de Caja Burgos para su edición en disco. En 2009 fue galardonado con la beca
Jóvenes Excelentes para ir a estudiar a la prestigiosa escuela
Manhattan School of Music de New York.
En este mismo año, la revista francesa
SOJAZZ incluyó una crítica de su disco en la sección de jóvenes talentos señalándole como
“…uno de los mejores representantes de la escena española contemporánea…”También fue nominado en la categoría de mejor nueva propuesta del año 2009 por la prestigiosa revista de Jazz & Blues, JAÇ (Barcelona).
En 2011 graba su nuevo disco
Three generations, en formato de trío, con los mismos grandes músicos que presentamos en Soria ahora. En ese año mereció la portada de la revista más importante de Jazz,
All About Jazz. En su interior, la publicación de Nueva York le dedica una amplia crítica alabando el trabajo del baterista mirandés. Y en España fue nominado de nuevo como mejor nueva propuesta del año por la Revista JAÇ de Barcelona, así como elegido mejor disco de jazz de 2011 por
Distritojazz.com.
En 2013 presentó un disco homenajeando al contrabajista
Steve Swalow.
Y en 2016 vuelve al formato de trío y graba Koiné:
“la palabra me la sugirió un amigo mío, pero la idea personalmente la tenía clara. El grupo venía de tocar mucho y sus integrantes tenían sus propias experiencias y su propio background musical. Teníamos tres lenguajes diferentes pero a la hora de reunirnos y tocar trabajábamos para un lenguaje común. Hablando con este amigo y comentada esta idea me dijo que en filología a eso se le llama “koiné”. Y me explicó que en la Grecia antigua el “koiné” es el lenguaje que unifica dialectos para que todas las personas puedan entenderse. Me pareció una idea preciosa que tres personas con lenguajes diferentes, unidos, intentamos construir un “koiné”, un lenguaje común de expresión”. Este trabajo ha tenido una excelente acogida de público y crítica, siendo seleccionado como una de las mejores grabaciones de jazz del año 2016 por el suplemento cultural de El País.
Babelia, y por la web de jazz Distrito jazz, lo que confirma definitivamente a
Gonzalo del Val como un referente indiscutible de su instrumento.
Durante estos años también ha tenido una activa vinculación con el mundo de la docencia, impartiendo clases como profesor en numerosas escuelas como el Conservatorio Superior Pablo Sarasate de Pamplona.
A partir de 2005 residió en Barcelona, ejerciendo como profesor en el Aula de Música Moderna y Jazz del Conservatorio del Liceo (miembro de la
Berklee School of Music de Boston), así como en el Conservatorio Superior del Liceu. En el 2013 fue nombrado Director Académico de L’ AULA de BCN, en Grado Profesional de Jazz del
Conservatori Liceu.
Sus colaboraciones con los mejores músicos del panorama jazzístico nacional e internacional son un listado muy extenso:
Jon Robles,
Dani Pérez,
Víctor de Diego,
David Mengual,
Jordi Bonell,
Albert Bover,
Mikel Andueza,
Iñaki Sandoval,
Joan Chamorro,
Rai Ferrer,
Horacio Fumero,
Matthew Simon,
Gonzalo Tejada,
Iñaki Askunze,
Giulia Valle,
Iñaki Salvador…
Christian Scott,
Stéphane Belmondo,
Chris Kase, etc.
En 2016 se trasladó a Dublín, en donde se encuentra desarrollando su carrera musical así como tocando con músicos de una escena local diferente a la nacional. Todo ello lo compagina con su abultada agenda de conciertos por diversas ciudades españolas así como participando en diversas grabaciones como acompañante.
Marco Mezquida Piano
Existe consenso entre la prensa, programadores, público y sus propios colegas en señalar a
Marco Mezquida como una de las apariciones más brillantes y prometedoras en la escena musical de la península en décadas, y un artista destinado a conquistar cualquier escenario imaginable en el mundo. A los 28 años, ha sido escogido de la Asociación de Músicos de Jazz y Músicas Modernas de Cataluña como Músico del Año, no una, sino cuatro veces; ha presentado su concierto de piano solo en el mismísimo Palau de la Música, un privilegio reservado a pianistas de mucho recorrido, y ha sido convocado por una interminable lista de artistas. Brillante como compositor, pianista, improvisador y
bandleader, ecléctico,
Jarrett,
Schubert,
Evans,
Rachmaninov o
Bley, por nombrar unos pocos, se funden exquisitamente en el ADN musical de Marco.
“Un auténtico fuera de serie", La Vanguardia.
“El pianista menorquín es uno de los músicos de aquí que mejor ha calado en los últimos tiempos. Especialmente en directo, lo que cautiva de Mezquida es la energía, la técnica prodigiosa y su capacidad para hacer música de amplio espectro que va de la embestida 'free' a la delicadeza de la nana", El Periódico.
Marco Mezquida nace en Menorca en 1987, comienza sus estudios musicales en Mahón y los amplia en la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC). A sus 29 años
Mezquida se ha convertido en uno de los músicos más valorados y solicitados del panorama jazzístico y las músicas improvisadas en España como demuestra su intensa y versátil actividad concertística y creativa junto muchos de los mejores músicos del país. Elogiado por su versatilidad y una potente y magnética personalidad musical, es uno de los artistas más completos y expresivos de su generación. Ha grabado más de 40 discos, 10 de ellos como líder o colíder de sus grupos (2 cuartetos, dos tríos, cuatro duetos y dos discos de piano solo). Ha actuado en numerosos Festivales Internacionales de Jazz en más de 25 países en 4 continentes y en algunos de los clubes de jazz más emblemáticos del mundo como son el
Blue Note de Nueva York, el
SF Jazz de San Francisco, la
A Trane de Berlín,
Sunside de París,
Unterfarht de Munich , el
Bimhuis de Amsterdam,
Porgy and Bess de Viena,
BMC de Budapest,
Jazz Station de Bruselas,
JKF de San Petersburgo, el
Blue Train de Osaka y es un habitual del
Jamboree de Barcelona, donde ha realizado ya más de 100 conciertos dobles. Por su trayectoria ha recibido varios premios y reconocimientos, entre los cuales destacan el
Premio Altavoz 2015, el reconocimiento a
Músico del Año 2011,
2012,
2013 y
2015 por la Asociación de Músicos de Jazz y Música Moderna de Cataluña y el
Premio Enderrock 2013 a mejor disco de jazz por
My Friend Marko.
Marco Mezquida ha sido pianista solista en proyectos de música clásica, jazz y libre improvisación, y también ha hecho música para teatro y televisión. Además, combina sus proyectos con la docencia en el
Taller de Músics Escuela Superior de Estudios Musicales y el Conservatorio Superior del Liceo de Barcelona.
David Mengual Contrabajo
© Joan-Cortès
Nacido en Barcelona (1970), es uno de los más destacados creadores de la escena jazzística española. A lo largo de su carrera, sus colaboraciones con destacados miembros de la comunidad musical nacional e internacional. Pero la faceta en la que
Mengual está dejando una huella más profunda en el panorama musical es la de sus proyectos personales, verdaderos focos de creatividad artística multipersonal en los que el creador se propone ante todo como catalizador de ideas, sensibilidades y talentos frente una larga nómina de colaboradores y cómplices en la búsqueda. Ya desde su primer- y premiado- proyecto de homenaje a
Monk (
Monkiana, 1997, mejor disco del año según la para la revista Cuadernos de jazz),
Mengual ha investigado sin cesar en toda clase de formatos y registros, lo cual se hace patente en grabaciones como
Des d´
Aquí (1999) , junto a
Albert Sanz, también premio al mejor disco español del año, otorgado por cuadernos de jazz , o en el díptico Mosaic. Su incesante búsqueda de nuevos cauces de expresión para el sonido jazzístico convencional, tanto como intérprete (multipremiado en diversas ocasiones por AMJC) como en tanto que compositor y arreglista. Tan pronto abierto a desbordantes sonoridades eléctricas (participación en el
Llibert Fortuny Electric Quintet, premio al mejor grupo del 2004 por la AMJC ), o encerrado en el más radical lirismo de la búsqueda intimista (proyectos a dúo con el saxofonista
Jon Robles , cristalizados en las grabaciones
05/95 o
Descuentos),
Mengual ha experimentado en tiempos recientes con formaciones mutantes que desafían formas o modelos para reinventarse constantemente ( los cambiantes elencos que han dado cuerpo a su proyecto
Maitia ). Comprometido con la formación de nuevos músicos en el lenguaje de la libertad creadora – sus cuatro últimas grabaciones lo presentaban al frente de la joven y exuberante
David Mengual Free Spirits Big Band así como con su proyecto más personal,
David Mengual Slow Quartet, o el proyecto
Cadena tròfica co-liderado por
Joan Díaz y
Oriol Roca, así como el
Trio Good Times,
Bad Times, (revisando la música de
Led Zeppelin desde la óptica de la improvisación libre).
Enlaces de interés:
En youtube
Getxo Jazz 2016 - Gonzalo del Val TrioConciertos Jacobeos 2016 - Gonzalo Val TríoGonzalo del Val Trío "Koiné" Malena, Gonzalo del Val tríoGONZALO DEL VAL TRÍO "KOINÉ" / Bogui Jazz, 21 Gonzalo del Val Trío Páginas web
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